明代洪武年间有釉上红彩，与元时的釉下青花，初时各自彩烧，各擅其胜。宣德年间才开始有了釉下彩与釉上彩工艺结合的创举。为实现把中国绘画艺术领域的色彩表现成果转化为陶瓷装饰的企望，迈出了实质性的坚实的一步，开启了青花斗彩的艺术端倪。
    青花红彩讲究的是釉下蓝色与釉上红色的色彩效果，追求的是“随类赋彩”的装饰风格。其蓝与红相“斗”得对比分明，而成为宣德年间御器厂的一—大创举。尽管只有蓝红两色，但从中国绘画史上发展轨迹来看，早期的国画不也是“以墨为主，些红点缀”的吗?!直到五代、两宋才有了真正意义上的“随类赋彩”。由此可见，青花红彩正是之后陶瓷彩绘发展的初级阶段，  因此《中国陶瓷史》说，青花红彩为后来的成化斗彩的崛起奠定了基础，“在一定意义亡说，它是划时代的”。
    本文拟从成化斗彩技法工艺及装饰风格评述其艺术特性，阐述对后世青花斗彩综合装饰的影响，以及现代青花斗彩的创作理念。
一、成化斗彩的特性
    成化斗彩，足以青花作纹饰的轮廓线或作局部图案，再在釉上缀填以艳丽的彩色。正如《南窑笔记》所说：“用青料画花鸟半体，复入彩料，凑其全体”，经二次烧成，形成釉下青花与釉上彩的鲜明对比。因此，青花是构成整个图案的决定性的主色。是在以青花勾描好纹样的轮廓线中，按青花规定的范围填入釉上色彩，或先用青花画好图案的一部分，再釉上着色，画填色彩的部分：甚至有的图案，基本上由青花表现，釉上只略加点缀色彩。正因为釉下青花的雅色分量占了装饰画面的相当部分，才显出清疏淡雅的艺术风格。如北京故宫珍藏的“成化斗彩灵芝纹杯”青花勾线画灵芝组成的祥云，而青花线与线之间的空白处，均填入釉于上，  由于构图清灵，配色恰当，虽艳却不失清雅。
    除上述谈到的成化斗彩的装饰形式外，还有一点，是成化朝的审美观点。成化瓷，无论官窑或民窑瓷，其瓷器造型以及青花装饰，都有精、秀、巧的特征。明代《敝帚斋剩语》总结宣德、成化两朝官窑瓷器时，有“盖两朝天纵，留意曲艺，宜其精工如此”的评赞。其精工表现在器型上，是在一种柔韧的直中隐曲，  曲中显直的线条构成的圆润端庄、清雅隽秀的美感。表现在瓷质上，是瓷中的铁、钙含量下降而釉中性火焰烧窑，使胎质洁白细腻、轻薄透体。表现在纹饰装饰上，即指青花斗彩的工艺所形成的灵秀精妙的艺术效果，这些都折射和反映出成化皇帝个性素养和审美旨趣，构成“成化斗彩”特性的要素之一。
    由此可见，“成化斗彩”的艺术特性有三点，即：一是具有成化帝的审美特点；二是以釉下青花为主色而釉上彩色处于附属地位了：三是具有清雅妍丽的艺术风格。明代万
历《神宗实录》记载：“神宗时尚食，御前有成化彩鸡缸杯一·对，值钱十万”。这种鸡缸杯造型别致，外壁画大鸡、小鸡共六只，衬以牡丹、山石、兰草等，雄鸡引亢而立，
雌鸡率雏鸡觅食嬉戏，极其生动。鸡的轮廓线是用淡雅的青花细笔勾勒，在轻薄的胎体上鸡的形象与鲜红：的牡丹花衬映着，不仅立体视觉强烈，而且色彩协调和谐，显示出“斗彩”的工艺旨意。
青花五彩的异性
青花五彩显然受成化斗彩的影响，器物也用青花料勾*：。......点击下一页进入高清晰彩版图片，本彩版共分2页

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