图为：“寒竹憩禽”·青花·王亮(陶瓷美术专业研究生，高级工艺美术师)

     陶瓷艺术的创作，它主要包括造型和装饰两个方面，如何使装饰题材、风格、形式更好地结合造型，这是我们从事陶瓷艺术设计的人对手上每一件艺术作品或说艺术表现的媒介首先要想到的问题，换句话说，也就是形式感问题。

       现代文化、艺术种类繁多，在艺术领域中，可谓争妍斗艳、琳琅满目，从事任何一门艺术创作，认真地及时地从各类姊妹艺术中吸取营养，获取灵感是很有必要的，这样创作出来的东西就不容易与社会背离、与时代脱节。

       时代文化往往如一缕清风，轻轻地飘过你身旁，似一袭春雨，悄悄地渗入泥土，时代的节奏之快，常让人在繁忙而琐碎的生活中感觉不到这些，然而这如春风、似春雨般的现代文化、艺术向我们袭来之后，对我们这些从事陶瓷艺术的创作人员是否应该有所停留呢？

       比如现代人的人文观念、生活观念使得他们对住房的质量很是看重，一致认为，家是一个温暖的港湾，累了就在此停靠，因此，在买房之后的头一个问题便是如何装修，如何去为新房乔装打扮，那么在装修好的现房中，无论是图片还是实物，我们经常摆放在装修后的新房内，甚至于主人不只满足于在街上提一个现成艺术品，而是留好一个具备一定大外形的空间或新制好一个框架或桌子什么的，然后专请陶瓷艺术设计者为其设计一个合适的艺术作品，既能适合空间的大小，房间的整体、色调，又能体现一定的精神、内涵，表现出与主人相匹配的品味和爱好，那么这就需要我们的陶瓷设计者动脑筋了，而居室装修也是一种非常流行且变幻较快的现代文化，它随着人们的眼光、生活方式，尤其是装修材料本身的变化而变化，这就要求陶瓷设计者要多浏览、多涉猎，及时掌握它们大的潮流和动向，才能设计出派上用场的陶瓷艺术品，使之成为艺术商品。

再比如在当代城市景观与环境设计中，我们经常涉及到铺装景观，景观隶属于文化，道路及其附设构造物，如桥梁、交叉点、隧道等与风景组成一个整体，外环境的展示，而在人类社会把环境问题视为第一主旋律的今天，如何更好地规划室外环境，铺陈这无疑是每个市民都关心的问题，瓷都景德镇这两年的城市基础建设的崛起，尤其是几条主干道的改观及昌南路的开辟给城市面貌带来了不少的变化，而景德镇是个以瓷业为主的地方，外景铺陈必然要带上景德镇的地域特色，因此在城市景观铺陈上相关人员也花了不少心思，相应在马路两边搞了一些青花陶瓷大柱，相应又配之以一些现代立体构成式的大型陶艺，给昌南路的特色定了较好的基调，使之成为一条景德镇较有特色的路，从某种角度窥视，这不也正说明了时代文化对陶瓷设计的影响无所不在吗?不仅是室内装修，包括室外景观铺陈所用的大型陶制品都与现代文化紧紧相连。   

而江西省陶瓷研究所艺术室所创作设计的时装秀瓷雕从造型到装饰不也正是受了现代服装文化的影响吗?以现代姊妹艺术影响陶瓷，以陶瓷反映现代文化，一方面是现代文化所具备的文化融合趋势的侧面反映，另一方面对从事陶瓷设计的创作人员在思路方面上不也是个启迪吗?

    而我们现代风行的都市收藏文化，包括各类工艺品、邮票、字画，当然陶瓷本身也是收藏文化中的重头戏，每个时代、时期的不同，就会有不同的收藏重点，不同的人，不同的收藏点也会有不同的收藏侧重对象。比如：人们对粉彩瓷画的收藏就是一热门，北京故宫博物院主要以收藏明、清官窑瓷为主，香港的徐展堂的收藏名窑瓷为主，还有专门收藏不同时期的各类陶瓷茶壶的，还有主要收藏七、八十年代粉彩精品瓷的，而粉彩瓷的收藏侧重自然也就不同程度地影响到陶瓷设计的主题和方向，近年来大量粉彩精品瓷在一度冷淡之后，又重新开始在陶瓷市场上热起来，粉彩瓷的其品质玉润，制作工序繁杂，工艺烧制相对困难，质感温润的厚度感重新赢得众多客商的青睐。粉彩大型瓷板画《兄弟民族大团结》的横式构图，五十六个民族的优秀代表，簇拥着中间的人民领袖，在特定的历史条件和环境下，反映出中国共产党的正确领导及我国蒸蒸日上的大好形势，全国人民人心沸腾，陶瓷设计者紧扣历史创作出了这幅优秀的粉彩瓷板画。

       因此以反映时代风貌的历史情节，人物为题材，及时地找准表现形式，抓住它们在陶瓷上的契合点，完整地统一在艺术作品中，就有可能产生优秀的不俗作品。

       而对陶瓷艺术设计影响较大的从内容上讲是中国丰富的文学、历史等题材，从形式上讲则是中国的传统国画了，而传统国画对现代国画的影响重大而深远的，中国的国画家从任伯年、黄宾虹、齐百石、黄胄乃至李可染、李苦禅与中国画大师们，他们的国画表现手法各有千秋，但同样都可以运用于现代陶瓷艺术设计中，尤其是青花瓷的设计创作中，尤以民间青花对中国画技法的移用更为有特色，民间青花以有限的一山一水、一草一木，寥寥几笔表现出丰富的意境与中国画在造型上要求以形写神、形神兼备的标准是一致的，从主题到立意甚至笔墨技法上都有很多的贯通之处，而现代国画中除了继承之外，许多现代中青年画家又运用材质、肌理及其它材料的装饰性，进一步发展了中国的国画艺术，使古老的中国国画具有了较为浓郁的现代气息，不同程度的反映了现代中青年一代艺术家对艺术、对生活的追求、对社会的态度及哲理性的生命感悟，而艺术的相通性及时代性就很容易使得现存的一些姊妹艺术找到彼此结合的契合点而发生相互影响和促动，进而产生移用，艺术的脉搏就象分布于身上丰富的血管和神经，既融于一个整体，又彼此独立，既有分离，又有合并，因此，传承于传统中国画的现代中国画也同样深深地影响着陶瓷设计者的设计创作，尤其是技法和形式。

       而丰富的社会、政治生活又何尚不成为陶瓷艺术者创作的源泉呢?艺术来源于现实生活，只有深刻表现生活的艺术，才能深入人心，继而打动人，使人产生情感的共鸣。

       比如《婺源民居》套杯，就是以具有地方特色的建筑为题材，以伟人一江泽民的故乡婺源为原始设计材料，表现红土地上古色古香、古朴素雅的民居风格，无论是从色彩，还是构图形式都显现出沐浴于山清水秀中民心的纯美、宁静，正因为紧扣心理，融人题材、事件，应合了人们对新世纪伟人的崇敬心理，这套设计才取得了成功，在市场上销路一直还好。

同时，现代人的消费观，换句话说，现代的?消费文化也同样影响着陶瓷设计的方向，比如由于经济消费能力及室内陈设空间大小的限制，我们从事一般艺术陶瓷制作，不仅要考虑花面、器型、题材、表现形式等，还要考虑艺术作品的大小。   

因此说，现代文化、艺术以其风格、形式、及其在现代人心目中的位置、比重的不同，对陶瓷艺术的设计产生着不同的影响，它们的存在和发展牵动着陶瓷艺术作品的设计，同时，陶瓷艺术作品的设计也丰富和影响着人们的消费、欣赏，也反映着人们的生活观念及现代人对生活的感悟。   

由此看来，从事任何一门艺术设计的人员都须多方涉猎，学会两只脚走路，才可能有所成效。